Een van de vaste onderdelen van BREDAPHOTO is het Amateurweekend. Traditioneel melden veel amateurfotografen zich aan met hun foto’s. Ook dit jaar is het aanbod weer overweldigend. En, niet onbelangrijk: van aansprekend niveau! Ik merk dat de jury het nog knap lastig vindt dat ze van de 250 zwart-wit- en kleurinzendingen er slechts twintig mag selecteren.

Als start van het Amateurweekend op 25 september vult deze selectie enkele pagina’s in dagblad BN/DeStem. Tot 26 oktober zijn ze live te bewonderen in cultuur­centrum De Nieuwe Veste.

Masterclass

Een ander interessant initiatief van BREDAPHOTO is een Masterclass voor amateurfotografen uit Nederland en België. Uit 130 aanmeldingen mocht een selectie van twintig personen deelnemen aan drie bijeenkomsten met verschillende professionele fotografen. Eerst keken die met een kritische blik naar de ideeën van de deelnemers. Daarna zijn de amateurfotografen in groepen aan de slag gegaan met het festivalthema TILT!

Een groep heeft gekozen voor het subthema ‘Pauze’, het rustmoment na tilt. “Eerst diepen we samen het thema uit door het lezen van artikelen in kranten, internet, eigenlijk alles waar je raakvlakken vindt. De Masters helpen je om een stap te maken, maar je moet het wel zelf ontdekken. En wij versterken elkaar als groep enorm”, ervaart een enthousiaste deelnemer.

Leren exposeren

In de Masterclass leren de fotografen onder meer nadrukkelijk aandacht te besteden aan de wijze van exposeren. Tijdens het proefopstellen ontdek ik dat de fotografen verschillende presentatievormen uitproberen. Hoe krijg je je beelden het beste over het voetlicht? En hoe laat je het thema indringend spreken? Ook hier baart oefening kunst. En kijken hoe anderen het doen is ook heel leerzaam natuurlijk.

“We hebben verschillende rondleidingen gekregen, bijvoorbeeld in het Nederlands Fotomuseum. Door goed te kijken ga je beter nadenken over de manier van exposeren. Er hangt voor ons ook best wat vanaf. BREDAPHOTO is een groot internationaal evenement en door deze Masterclass krijgen wij als amateurfotografen een geweldige kans om ons werk goed te exposeren.”

Expositie

De officiële opening van deze Masterclassexpositie is op zaterdagmiddag 25 september om 16:00 uur in Nieuwe Veste. Het werk is te zien tot het einde van het fotofestival.

Lees meer

 

De beelden zijn gefilmd door Nathan Miller met een Canon EOS 7D, terwijl Matthew Brown de montage en bewerking voor zijn rekening nam. De muziek is afkomstig van Zack Hemsey, de track is getiteld "Empty Room Trailer Version".

 

Lees meer

Als je ergens om negen uur moet zijn en daarvoor eerst met een pendelbus moet, dan zorg je ervoor dat je op tijd bent. Wanneer vervolgens de betreffende bussen een half uur te laat op komen dagen, lijkt er nog niets aan de hand.

Maar wanneer er over een ritje van vijftien minuten daarna bijna twee uur gedaan wordt, dan is te laat komen onvermijdbaar. Met een gemiddelde snelheid van waar een scootmobiel  zich nog voor zou schamen, arriveerden twee busladingen meer dan anderhalf uur te laat bij de Sail-terminal; de boten waren uiteraard al weg.

Lees meer

Kimura begin in 1992 in Japan met het bouwen van custom bikes. Hij begon zijn zaak als ‘Repair Shop Chabo’ maar veranderde dit snel in Zero Engeneering. Al snel kreeg hij een goede reputatie voor zijn minimalistische ‘vintage’ creaties. Zijn stijl, waarin vorm en functie gecombineerd wordt, werd al snel bekend als ‘Zero-style’.

In 2002 breidde Shinya zijn zaak uit naar de Verenigde Staten, waar hij sinds 2006 werkt in zijn zaak Chabott Engeneering. Na zijn komst naar de VS begon hij zich ook toe te leggen op andere kunstvormen.

Videoportret

Henrik Hansen maakte een korte film over Shinya Kimura. Met een 5D Mark II en Canon 7D legt hij de werkwijze van de motorbouwer op pakkende wijze vast. Ook aan het geluid is veel aandacht besteed.

Lees meer

“Als ik de kans heb, dan produceer ik een nog betere video in de toekomst”, meld Amank in zijn commentaar.

Zelf omschrijft hij Indonesië als 'een verhaal over een snel ontwikkelende natie, een bestaande uit vele etniciteiten en talen, een natie met een nationale erfenis van onze voorouders. Het is zijn huis, een plek waar hij thuis kan komen'.

Amank filmt met een Canon EOS 5D Mark II, in de video zijn ook timelapse sequenties verwerkt. Hoe hij te werk gaat zie je in de 'achter de schermen' video.

Lees meer

Normaliter schiet Koren plaatjes in conflictgebieden in het Midden-Oosten en van humanitaire rampen zoals op Haïti. Deze aanbieding klonk hem echter als een 'once in a lifetime opportunity' in de oren en gewapend met zijn Canon EOS 1D Mark IV en 5D Mark II vertrok hij naar een vliegveld bij Luzern, Zwitserland, alwaar hij twee dagen vol vlieg- en fotografieuitdagingen tegemoet ging.

Wing walking

Zo zat de fotograaf niet alleen in een Stearman Biplane, hij liep er ook op. Honderden meters boven de grond ging hij 'wing walking', oftewel over de vleugel lopen. Als hij dan zat, was het niet veel comfortabeler: door het kleine stoeltje sta je half, terwijl de sterke wind ervoor zorgt dat je benen opvliegen, terwijl je wangen rondflabberen.

Vasthouden

Stevig vasthoudend aan zijn 1D Mark IV met 14mm f/2.8L II-objectief drukte hij af, telkens met het idee dat hij de camera zou vermorzelen, zo goed had hij hem vast. Dat dit ook bij de volgende vlucht, in een Aero L-39 Albatros, nodig was, mag duidelijk zijn. Terwijl hij helemaal ingesnoerd was, maakte het vliegtuig loopings en kurkentrekkers, waarbij vijf tot zes G op zijn lichaam uitgeoefend werd. Met zijn 15mm f/2.8 fisheye en 16-35mm f/2.8L II-objectief drukte hij af, terwijl de lucht uit zijn longen geperst werd. 

Adrenaline

Op het filmpje is goed te zien hoe dicht de vliegtuigen bij elkaar komen en een portret schieten van de andere piloot was dan ook goed mogelijk, zo stelt Koren. Ondanks het feit dat de piloten Frans spraken, waarschuwde ze hem wel wanneer er weer een stunt aan zat te komen. Het tussendoor wisselen van objectieven heeft nog nooit zoveel adrenaline met zich meegebracht.

Lees meer

Ook buiten het officiële programma van BREDAPHOTO is er het nodige te beleven op fotografiegebied. Net als twee jaar geleden zorgt bijvoorbeeld de stichting IDFX voor een opmerkelijk initiatief.

Ik val met mijn neus in de boter als ik een van de medewerkers, Dorien Eggink, spreek. Op dat moment inspecteert kunstenaar Arno Coenen de nieuwe expositieruimte aan de Markendaalseweg. Tijdens BREDAPHOTO is daar zijn project ‘Dutch Old School Kickboxing Icons’ te bezichtigen: een tiental posters van oud-kickboksers die in het verleden voor spectaculair vuurwerk zorgden. Zij tonen hun hedendaagse torso’s, getekend door de tijd en vooral door de vele aanslagen van respectabele tegenstanders.

Lees meer

Hij heeft geschoten met vier verschillende lenzen: zowel met een standaard Canon 19-125mm kitlens, een 50mm, een 100-400L Zoom en een Carl Zeiss 35mm. Ondanks dat het filmpje grotendeels op het strand geschoten is, gebruikte hij geen extra bescherming (op een regencover na). 'Naderhand goed schoonmaken met alcohol', hoewel hij besefte dat dit soort klusjes waarschijnlijk niet de beste zijn voor zijn camera.

Glidetrack

Om de vloeiende beelden te schieten gebruikte James de Glidetrack Shooter, maar toch kostte het hem drie of vier pogingen. Hij kwam er echter verrassend genoeg achter dat het apparaat niet echt goed werkt in opstuivend zand. Het rustige nummer in het begin is 'Lucky' van Kat Edmonson, de tweede helft van het filmpje speelt 'Smack my bitch up' van The Prodigy.

Lees meer

Henning Sandström legde de beelden vast in een bos in Zweden, waar hij woont. Met enkel wat kleuraanpassingen in Final Cut Pro was hij al klaar, hij gebruikte geen filter of andere accessoires. De ambient, melodramatische muziek van het het Berlijnse Chronik draagt bij aan de sfeer en maakt Forest Aerials een rustgevend schouwspel.   

Lees meer

Het doel van het filmpje was om de kunsten van make-up artiest Nisha Grace in beeld te brengen. Makers James Karinejad en Edmund Curtis deden dat door zangers Emma Michelle een cover van Billie Holiday's 'Strange Fruit' te laten zingen.

Eerste keer

Strange Fruit is volledig geschoten met een Canon EOS 5D Mark II  in combinatie met 50mm f/1.2L en 100mm f/2.8 objectief. De makers hebben er gelijk maar een 'behind the scenes'  video bij gemaakt.

Lees meer

Boivin maakt al zo’n 15 jaar korte films. Daarvoor werkte hij aan stripboeken, dus een verhaal vertellen is hem niet vreemd. Inkomsten haalt hij uit zijn werk als director voor televisie en internetcommercials, waaronder ‘virals’ voor onder andere Google.

De filmmaker uit Canada werkt nu ongeveer een jaar met de 5D Mark II, vertelt hij in een interview met Cnet. Het bewerken gebeurt in Final Cut Pro en Adobe After Effects.

In vijftien dagen maakte Boivin de korte film AT-AT day afternoon, waarin zijn beide jeugd­wensen tot uiting komen. De titel is inderdaad een knipoog naar de bekende film uit 1975.

Lees meer